Natalia Klesyak

Natii Art Collection

di Natalia Klesyak

“Il cerchio è l’origine e la fine di tutto.
E la vita è come un cerchio, finita e infinita.
Come un’opera dipinta ad olio e pennello,
di vari cerchi concentrici disegnati a mano,
che danno vita a un quadro”
(Natii)

Natalia Klesyak (Natii) è nata il 13 Maggio 1982 a Drogobych, vicino Leopoli, in Ucraina. Avvolta da un confortevole clima familiare, composto dai genitori, una sorella e un fratello, si è interessata all’arte fin da giovane.
Frequenta per questo il corso di laurea artistico presso l’Università di Leopoli, conseguendo il titolo come stilista di moda. Presto, però, estende il suo interesse alla pittura e ad altre sfaccettature dell’arte, intesa nel senso più totale e coinvolgente del termine. Passione che condensa, fin dal 2009, in un particolare stile pittorico basato su una pittura ad olio e pennello, costituita da cerchi concentrici che danno vita, nell’insieme, a un quadro.

Spinta dalla propria ispirazione artistica, nel 2017 decide di lasciare Drogobych e l’Ucraina per trasferirsi in Italia, in cerca di nuove opportunità sia culturali che familiari.

Organizza ad Udine due mostre personali che destano curiosità e attenzione da parte di critici e colleghi per la particolarità pittorica delle opere, uniche nel loro genere. Soltanto nel 2022, tuttavia,
registra il marchio Nati Art Collection, che le permette di certificare la paternità dei propri quadri.

Il certificato di autenticità riconosciuto a ciascuna delle opere da lei create le ha consentito di inquadrare non solo la propria arte, agli occhi di galleristi e critici della materia, ma anche lo stile pittorico adoperato, secondo una sua precisa descrizione, distinzione e identificazione nel panorama culturale odierno.
Attualmente ha creato 36 opere pittoriche, tutte su tessuto di canapa, in olio e pennello.

Buona parte di esse sono costruite con lo stile “a cerchi concentrici”, ognuno effettuato a mano. In alcune creazioni viene utilizzata la spatola, per un’ottima riuscita espressiva, emozionale e sentimentale del dipinto.

Ha all’attivo mostre personali e in progetto ulteriori forme d’arte riguardanti pittura, accessori di moda e arredamento.
Organizza regolarmente esposizioni presso importanti location del Nord Italia.

La visione dell’arte in Natii

“Il cerchio è la perfetta rappresentazione dell’esistenza, al contempo finito e infinito, dove non c’è fine né inizio“.
(Natii)

Secondo Natii, il cerchio è l’origine e la fine di tutto. Nel cerchio non c’è origine e non c’è fine, come nella vita, nell’amore, nell’arte in generale.

Tutto torna, tutto ruota, tutto è felicità, tutto è mistero.

Dall’amore si genera la vita e per amore facciamo cose che spesso non hanno ragione d’esistere. Il cerchio è dunque la perfetta rappresentazione dell’esistenza, al contempo finito e infinito, in cui non c’è inizio né fine alla creatività.

Lo stile pittorico di Natii trae spunto, seppur in maniera inconsapevole, da tale concezione della vita, dove l’arte coinvolge da mattina a sera l’intera persona umana, in un’altra dimensione e prospettiva.

I cerchi rappresentati nelle opere dell’artista, pertanto, rappresentano un infinito dentro un infinito mondo, che alla fine conduce, in maniera talvolta misteriosa, alla creazione del quadro in sé, permettendo all’ispirazione di incontrare la passione, nel corso dell’innescato processo creativo.

Cerchi fatti a mano, a pennello e in olio, in maniera infinitesimale, l’uno dentro l’altro, da cui si ritraggono sulla tela immagini reali e al contempo fantasiose, miste a sentimenti rappresentanti il mistero della vita e tutte le sfaccettature attraverso cui essa si manifesta.

Nei soggetti delle opere dell’artista, tratti a volte da madre natura, altre volte dall’umano, vengono rappresentate per questo emozioni insondabili dell’animo. La pittura è per Natii, d’altronde, meditazione, a tratti anche cura e terapia personale.

Dipingere è per lei elaborare qualcosa, riconducendola alla tela, o trasformando, durante l’atto creativo, un sentimento di tristezza in un’emozione positiva.

Dietro ogni rappresentazione, c’è per questo un significato psicologico, a tratti incomprensibile, ma emotivamente presente nell’artista e, di conseguenza, in ogni persona. Perché tutto è arte, anche ciò che non lo è mai stato.

La realizzazione di un’opera avviene d’altronde in maniera inconscia, ma al contempo dà senso alla vita.

Con una pennellata quasi ipnotica, ripetuta e concentrica, i quadri di Natii rivelano più di quel che vogliono all’apparenza rappresentare. Anche a fronte del tempo impiegato per realizzarli (a volte più di sei mesi per un singolo quadro). Il tempo però non scorre mentre Natii dipinge, perché è un tempo parallelo al reale, in grado di creare un’atmosfera positiva soltanto per lei, all’interno di un mondo in cui l’artista si immerge finché il quadro non è ultimato.

L’idea alla base di Natii Art Collection

“Natii Art Collection è la un tutto che vuole diventare arte.
Un insieme artistico che non si esaurisce nella pittura, ma che si allarga a nuovi ori-conti“.
(Natii).

Natii Art Collection raffigura l’idea artistica di Natii rivestita di imprenditorialità.

E la rappresentazione di un tutto che si fa arte, di un insieme artistico che non si esaurisce nella pittura, ma che può allargarsi verso nuovi orizzonti, in grado di spaziare dal dipinto alla moda.

Ogni cosa, infatti, secondo l’artista, può trasformarsi in arte, che provenga dal genere umano, dalla natura, da un’emozione o da un semplice sorriso.

Pur considerando la pittura la forma d’arte più eccelsa, pertanto, essa può fungere da volano per nuove idee artistiche che coinvolgono altri settori.

Dalla moda all’arredamento, dietro l’idea Natii Art Collection c’è la volontà di seguire uno stile e mantenerlo inalterato in più campi d’atte, perché rappresentazione più profonda dell’animo intimo e personale dell’artista, che si rigenera ogni volta in maniera diversificata.

Per questo, con Nati Art Collection si identifica quello stile concentrico e infinito, dove l’arte non è mai l’inizio e la fine di qualcosa, ma la costanza di un processo creativo che si rigenera continuamente nelle varie collezioni che saranno proposte.